IFM 24 MA专题02｜每件衣服都是解开身份层次的画布

设计师不仅能够以技术上新颖的方式表达有意义的概念，以自己的方式做事，通过了解所拥有的力量来修正时尚行业的缺点。瑞士裔意大利设计师Enrico De Marchi表示“如今的T台变成了一个常规的艺术博览会，看到创意总监的愿景，也可以暂时逃离现实世界。“IFM 毕业秀的年轻设计师们凭借对复杂技术的分层技巧，发明了独特的纹理、印花和廓形。他们并不害怕扩展时尚的技术词汇，将创新服务于讲故事。今天为大家介绍十二位设计师们的优秀毕业作品！/ONE/1LouiseLe BorgneDe La Tour受城市景观永恒守护者的启发，“天际线炼狱”从位于美国大都市顶部的石像鬼中投射出来。该系列展开了观察、模糊和转变的叙事。“人与建筑融为一体，建筑与人融为一体；一切都是模糊的。我的收藏介于两者之间。塔楼正在建设中，高高耸立，坍塌。服装直接在库存员身上制作，没有基本图案，三维空白页，与精确的定制结构形成鲜明对比。“左右滑动查看更多SHOOTING by Louise Le Borgne De La Tour从垃圾空间的混沌能量中汲取灵感，材料的选择带有刻意的讽刺意味。奢华的羊绒、丝绸和来自滞销库存的异国情调的皮革被用作“对色狼的讽刺”。最终目标是什么？结果旨在愤世嫉俗的严肃性。左右滑动查看更多PORTFOLIO by?Louise Le Borgne De La Tour/TWO/2Qianhan Liu“Lull： The Sleep Temple”是“关于治愈的。理解之旅。和平、清醒和平等的哲学。乌托邦式的生活方式。对健康的向往。Qianhan Liu 传达了一种超越时尚领域的信息。这位年轻的设计师巧妙地融合了两种看似对立的美学。左右滑动查看更多SHOOTING by Qianhan Liu她的毕业系列将两种遥不可及、过度营销的刻板印象的东方合一的涅槃相提并论：宽松的剪裁，东海岸学院风风格的轻松针织和厚实针织衫以及东亚寺庙传统的自然纹理帷幔。通过她独特的美学语言，“T恤和外套像打结的长袍一样扭曲，回收的皮革被印刷和处理成陈年木材，成千上万的落叶（每一片都是从皮革边角料上激光切割而成，手工烧焦和缝制）包裹着一件超大号的毛衣。”PORTFOLIO by Qianhan Liu/THREE/3Queralt OrriolsQueralt Orriols的毕业生系列基于一种材料：针织衫。通过研究身体运动以及面料对身体运动的反应，这位加泰罗尼亚设计师创造了一种有趣的“运动服和精致几何形状”的组合。作为一名细心的学生Orriols 观察了编舞技巧，以“舞者排练的衣橱为基础，提升和抽象形状，并发挥不同的方向和弹性、动作和纹理质量。左右滑动查看更多SHOOTING by Queralt Orriols为了尝试悬垂针织面料的新方法，设计师成功地探索了“重力、伸展、限制以及收缩和释放之间的游戏”。尽管结果令人印象深刻，但Orriols承认实现最终产品是一个反复试验的问题。在她形容为令人沮丧和令人兴奋的过程中，设计师创造了“紧张的体积和拉长的动作”，这些动作“用轻薄的针织面料层远离身体”与“可拆卸的加重下摆”形成鲜明对比。/FOUR/4Vincent Sung ParkVincent Park 毕业系列名为“Convenit”，拉丁语中意为“相聚”，源于他生命中的一个决定性时刻。“我在祖父的葬礼上所经历的集体同理心启发了我，祖父是一位著名的雕塑家和画家。”在他的愿景下，运动服、街头服饰和军装的实用性得到了扩展，因为它通常缺乏情感意义。左右滑动查看更多? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?SHOOTING by?Vincent Sung Park“派克大衣、夹克和连帽衫以配色方案和几何图案纪念我祖父的雕塑。他的艺术创作在服装中得到了重新构想，具有孔形口袋、几何剪裁和线条等元素。这位年轻设计师的信息在创新功能中得到进一步探索，允许*多三个人共享一件衣服。但该系列的其他方面没有像“"HugCamo"这样具有象征意义，这是对传统迷彩的重新诠释，以拥抱人物为特色——证明了我们生活中人际关系的力量。左右滑动查看更多PORTFOLIO by Vincent Sung Park/FIVE/5Min Wang一个时尚系列可以有不同的起点，从电影参考到历史时期。但是对于毕业系列，Min Wang有一个不同寻常的缪斯女神。“这个系列的灵感来自一次巴士旅行，着迷于日常生活中的小细节，光影和建筑物如何在公共汽车内形成一个框架，如何在向窗外看和观察人群时通过反射看到你的表情，海报如何在街上反复张贴和撕毁， 道路上的导轨瓷砖如何因人们反复踩踏而变平等等。这些微小的时刻，如此迅速地被大多数人抛弃，被变成了一个微妙有趣的收藏，这些纹理变成了人们的日常衣橱。左右滑动查看更多SHOOTING by?Min Wang/SIX/6Hanwool ChaHanwool Chadelves 通过针织品这一媒介深入探讨了人类心灵的复杂性。探索角色、自我和潜意识之间的动态关系，毕业作品展开了自我发现和内省的叙事。每件衣服都是解开身份层次的画布。“皮囊之下”是一个象征主义的仙境。纹身图案象征着个性或自我，而抽象的黑色纹理则唤起了隐藏在表面之下的潜意识的奥秘。对于未来，这位年轻的设计师的目标是在她定义为“冷情感和热激情”并存的行业中获得更多的实践经验。左右滑动查看更多? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?SHOOTING by?Hanwool Cha左右滑动查看更多PORTFOLIO by Hanwool Cha/SEVEN/7Keyin Wang“我的收藏探索了我童年时对孤独和孤立的记忆。”Keyin Wang 的灵感可以追溯到她的童年。“我的母亲和祖母在中国经营一家制造服装的工厂，他们总是很忙，我只能独自一人。我几乎看不清他们在做什么，因为我太小了，我只能看到衣服或织物样本的碎片。“左右滑动查看更多? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?SHOOTING by Keyin WangPORTFOLIO by Keyin Wang针织品被用作传达情感力量的工具，尽管她的记忆已经消退。以“保存”为题，WANG 的藏品是一次个人挑战。“通过它我面对成长过程中有时相互矛盾的记忆，试图理解它们如何塑造了我作为女性和设计师的形象。”尽管任务艰巨，但这位中国设计师将其理解为准备工作。“这个艰巨的挑战鼓励我清理未来的职业生涯。”左右滑动查看更多PORTFOLIO by Keyin Wang/EIGHT/8Sofia SaerensSofia Saerens 的系列起点可能相当不为人知，但它编织的故事在酷儿社区中是熟悉的。“我的灵感来自《硝酸盐之吻》，这是一部相当不为人知的电影，以女同性恋为主角，讲述了她们的爱情故事。”这部电影由 Barbara Hammer 于 1970 年代拍摄，亲密地描绘了女同性恋社区为“建立历史”而面临的斗争。受战前女同性恋夫妇照片的启发，Saerens的服装“植根于男性服装”，但“混合了贴身内衣和蕾丝”。通过有趣的技术，例如在针织品中编织马海毛，并将其与闪亮的粘胶蕾丝搭配，这位比利时设计师创造了一种对“被抹去、消失、被摧毁”的家的渴望感。左右滑动查看更多SHOOTING by?Sofia Saerens左右滑动查看更多PORTFOLIO by?Sofia Saerens/NINE/9Esther Vervliet“我想重现与害羞有关的身体姿势，同时也要诠释它引起的内在感觉和情绪。”在Esther Vervliet 私密思想的激荡下，“Facepalm”是一个精美的内省系列。“我的灵感来自Bodymap，这是Bambanani妇女团体创作的集体艺术作品，由真实大小的身体组成，其中患有艾滋病毒的女性代表了她们的伤口和情感，与她们的感觉和身体的历史有关。”左右滑动查看更多SHOOTING by?Esther VervlietVervliet在实现她的愿景方面做得非常出色。“通过我不同的针织技术，我探索了与害羞相关的各种感觉：我的蓬松纱线技术是一种获得保护的方式，而我的罩衫肋骨正在翻译所有目光都集中在我们身上的感觉。”这位年轻的设计师将毕业系列视为对那些怀疑自己的人的致敬，同时展示了害羞是多么有趣和诗意。通过各种技巧、体积和色彩，表现害羞的人经常需要隐藏的内心生活。左右滑动查看更多PORTFOLIO by?Esther Vervliet/TEN/10Alice Le SterAlice Le Ster 对针织品的热爱源于其未被发现的潜力。这位巴黎设计师选择将她的硕士学位集中在工艺上，并以此为基础创作了她的毕业系列。“针织品给了我无限的创作自由，并让我的创作自由度。”左右滑动查看更多SHOOTING by Alice Le Ster“宝石的印记”是这段恋情的体现。她的系列以古老古董珠宝的独特性为灵感，试图利用这种力量来“保留佩戴者的记忆”。她创造的造型探索了纹理的概念，混合了皮革和针织，同时保持了单色的和平。她对细节的无可挑剔的关注反映了作为年轻设计师的恐惧。“最困难的部分是认为这是我创造超个人收藏的最后机会。”左右滑动查看更多PORTFOLIO by Alice Le Ster/ELEVEN/11Eva Risue?o NavarroEva Risue?o Navarro 的系列是一种发自内心的反应。“一年前我被诊断出患有子宫内膜异位症，这让我非常生气。”这位年轻的西班牙设计师将经典的恐怖美学与“在《迷迭香的宝贝》等电影中看到的女性身体自然过程的妖魔化”联系起来。六十年代和七十年代的剪影被用来锚定她的观点。从Lynda Benglis 或 Martha Rosler 那里汲取教训，Navarro 的系列超越了服装的定义，它成为一种个人讲故事的手段，正如设计师所说是理解自己挫折的关键。左右滑动查看更多SHOOTING by Eva Risue?o Navarro/TWELVE/12Kira Zander对于Kira Zander来说，她的毕业作品集“Ilaria – the Language of Stones”不仅是她毕生工作的成果，也是写给姐姐的一封情书。“Ilaria 是我的妹妹。我母亲在她还是婴儿的时候收养了她。她严重残疾，无法正常说话。我们关系非常好，花几个小时在德国北部的海岸线上行走，寻找有趣的石头。”左右滑动查看更多SHOOTING by Marion PelléZander 从宝石的形状和纹理中汲取灵感，创造了精美奇异的针织品。灰色挂脖连衣裙有机地垂在身上，类似于粗糙的表面。这位年轻设计师的参考并不局限于她的非动画主题。“尽管Ilaria 面临挑战，但她对自己的穿着一直非常讲究。她有一种混合比例和纹理的直观方式。皮革迷你裙和裤子直接参考了她姐姐的着装方式。Zander 的系列完美地捕捉了她与姐姐分享的爱，是她在言语不够时找到的解决方案。? CONSULTANT：YS 新媒体实验室??PRODUCTION：YS 新媒体实验室??EDIT&VISION：HUILI??AUDIT：6V☉ 本文图片来源网络，如有侵权请及时联系我方 ☉☉ 本文系野生国际艺术中心原创?☉☉?未经许可，谢绝一切形式的转载?☉