IFM 24 MA专题01 | 扩展时尚的技术词汇

设计师不仅能够以技术上新颖的方式表达有意义的概念，以自己的方式做事，通过了解所拥有的力量来修正时尚行业的缺点。瑞士裔意大利设计师Enrico De Marchi表示“如今的T台变成了一个常规的艺术博览会，看到创意总监的愿景，也可以暂时逃离现实世界。“IFM 毕业秀的年轻设计师们凭借对复杂技术的分层技巧，发明了独特的纹理、印花和廓形。他们并不害怕扩展时尚的技术词汇，将创新服务于讲故事。今天为大家介绍十五位设计师们的优秀毕业作品！/ONE/1Jude MacasinagJude Macasinag表示高级时装是一种酷儿艺术形式。他的毕业系列名为“Haute Queer-ture”，不仅仅是一个酷儿宣言，更是对他身份的庆祝。作为衔接参考文献的专家，这位菲律宾设计师编织了一个关于高魅力和文化形象的不可思议的复杂故事。再生面料巩固了 Macasinag 的宣言：高级定制时装与奢华无关，而是与工艺有关。“与更精致的面料和技术相比，使用通常廉价的”垃圾“材料对我来说是很自然的。数十个啤酒瓶，经过清洗、压碎，然后变成了由意大利公司 Rilievi 制作的华丽而抽象的花卉刺绣。左右滑动查看更多SHOOTING by Jude Macasinag这位年轻设计师不仅对可持续性感兴趣，通过使用非传统面料，他让“越界变得美丽”。“这种用真实的古老技术处理材料都是在个人酷儿身份的背景下完成的，对我来说是拒绝了社会强加的单调的一致性。它重塑并强化了酷儿的主要条件：它是由我们完成的，为我们而完成的。左右滑动查看更多PORTFOLIO by?Jude Macasinag/TWO/2Mahmood Al SafiMahmood Al Safi的系列名为“卡拉 OK 文化”，是对时尚变革力量的致敬。灵感来源以多种方式反映出来。如果说，一方面他的藏品中充斥着过去五十年来模糊不清的参考资料，另一方面也奇怪地具体。以Joseph Beuys1970年的毛毡西装为参考，对导致其“故意尴尬”的比例产生了兴趣。对Al Safi来说，失真是游戏的名称。“我从纸质快递袋的构造中找到了灵感，这是一种无处不在但经常被忽视的日常用品。”通过使用不太可能的材料，如纸张、乙烯基、旧 VHS 磁带、旧电话线，设计师推出了一种独特的美学。左右滑动查看更多SHOOTING by Mahmood Al SafiPORTFOLIO by Mahmood Al Safi/THREE/3YounesBenbousselham从童年时期的欺凌经历和社会标签的影响中汲取灵感，“妈妈我是怪物吗？”是对顺从和个性的大胆探索。受法国民间传说和日本超现实主义的影响，Younes 的作品捕捉了蜕变的痛苦。服装种类繁多，从让人联想到日本校服的严格剪裁，到像蜕皮一样层层叠叠的原始斜剪裁礼服。左右滑动查看更多SHOOTING by Younes Benbousselham“50 年代风格的裙装与哑光皮草形成笨拙的比例，让人联想到童话中的怪物形象，”设计师描述道。为了捕捉蜕变中期的瞬间，这位法国设计师创造了精美的作品，比如一件用树脂手绘的华丽羽毛大衣，象征着“抵抗转变的斗争和接受自己的荣耀”。左右滑动查看更多PORTFOLIO by Younes Benbousselham/FOUR/4Cécile BousselatCécile Bousselat 系列名为“La Mue”，仔细考虑了女性身份如何随时间变化。受爬行动物在成长过程中蜕去旧皮肤的过程的启发，这位法国设计师描绘了“继续生活在对变老的恐惧中”的感觉。作品的剪裁和轮廓受到蛇的收缩影响，营造出一种陌生感和阴谋感。在挑战传统美容标准的同时，Bousselat 展示了她的技术实力。“Froissages和"plissages"是她用来传达蛇皮概念的技术，也是用来保存在时间中消失诀窍的技术。左右滑动查看更多? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?SHOOTING by?Cécile Bousselat左右滑动查看更多PORTFOLIO by Cécile Bousselat/FIVE/5Yannis Francillon在Yannis的世界里，正常就是不正常。裤子是衬衫。衬衫是连衣裙。毯子变成了雨衣。他的毕业系列名为“La Dégaine”，重塑了日常生活，使其与众不同。这个系列已经磨损和磨损，有时甚至被消耗掉了。瑕疵变成完美，错位的口袋产生张力和悬垂感，磨损的痕迹，袖子底部的下摆解开。个性被提升为自我的表达。Francillon 擅长变形艺术，将剪裁作为工作服的代名词。用他的话来说，人体模特体现了一种外观，而”une dégaine“是如此独特，是个性和个人表达的象征。左右滑动查看更多SHOOTING by?Yannis Francillon左右滑动查看更多PORTFOLIO by?Yannis Francillon/SIX/6Enrico De Marchi在 Enrico De Marchi 收藏中，生活模仿艺术。这位意大利设计师与他的旅程平行，从意大利牛仔社区汲取灵感，这些社区从一个地区搬到另一个地区照顾他们的牛群。该系列名为“Transumanza”，是设计师旅程的视觉表现。左右滑动查看更多? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?SHOOTING by?Enrico De Marchi“在这个过程中，我看到了我从托斯卡纳农村搬到巴黎大都市的个人经历”，通过将巴特里文化与巴黎商人的文化相结合，De Marchi创造了一种独特的视觉语言。经典的定制西装扭曲以“呼应马背上人的姿势”。实用的腿套变成了“华丽的小伙子”，“牛仔掸子大衣”变成了“精致的雨衣”。滞销皮革和蒙古羊皮为背包和笔记本电脑包等实用配饰增添了西方风味。左右滑动查看更多PORTFOLIO by Enrico De Marchi/SEVEN/7Filippa Geslin“我的灵感来自我的阿姨，丹麦的一位牧师，当代新教徒的心态和丹麦基督教艺术，我的收藏将手工艺作为冥想，为我们的社会祈祷。”Filippa Geslin 对她的参考资料有着独特的了解。将不起眼的材料转化为珍贵的艺术品，剩下的印花布碎片通过它们的操纵和形状变得珍贵，抽象的形式创造了一个秘密花园和对女性气质的颂歌。宗教长袍变成了纸制长袍。被丢弃的衣服碎片转世为闪闪发光的针织品。左右滑动查看更多? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?SHOOTING by Filippa GeslinGeslin 特别提到她的收藏是集体努力的结果。“Eva V. N. Krause-Jensen 的不朽纸项圈、Amalie Grauengaard 的抽象银波和 Antonin Mongin 的织机编织人发，庆祝知识的分享和对工艺的敏感性，营造出一种社区的感觉。”左右滑动查看更多PORTFOLIO by Filippa Geslin/EIGHT/8Ruben Arnaldo Gollin“我不在乎标准和规则。我提出了一种新的现代制服，穿着者的轮廓变得难以区分和夸张：更宽的肩膀、更紧的腰部和向外的臀部。”Ruben Arnaldo Gollin 是一位反传统者。通过发挥原型，这位设计师颠覆了它们，创造出不仅打破性别规范且嘲笑他们的服装。“我总是对扭曲对男装或女装可以或应该是什么的真正理解感兴趣，重新定义和批评男性气质和女性气质之间的界限，同时也增强了这两种刻板印象。”通过他的双手历史悠久的军装被混合、嘲笑，通过牛仔布呈现出现代感，基本款则被俏皮而令人质疑地扭曲了。左右滑动查看更多SHOOTING by?Ruben Arnaldo Gollin左右滑动查看更多PORTFOLIO by Ruben Arnaldo Gollin/NINE/9Seo Yeon Kim“服装和艺术能在精神上保护和解放我们吗？”Seo Yeon Kim 的收藏源于一个令人心碎的问题。受 1900 年代精神病院的启发，这位年轻的设计师探索了创造力与制服之间的紧张关系。“在韩国长大，我敏锐地感受到了一种社会病理现象，即我的同龄人被迫在自己的梦想和创造力之外从事"正常"和"稳定"的职业。”左右滑动查看更多SHOOTING by?Seo Yeon Kim“幻痛”的诞生源于这样一种认识，即“人们继续生活在失去自我认知、身份和创造力的情况下，仍然感受到缺席的痛苦。Kim仔细考虑了她的参考点，拿起虫子羽绒被并撕裂它们，将它们塑造成连衣裙。凭借社会学背景，设计师的系列是对“个人如何通过揭示服装下的机制而对社会规范无能为力”的理智思考。左右滑动查看更多PORTFOLIO by?Seo Yeon Kim/TEN/10Victor Klijsen“"Mes Femmes"是对我的女性的致敬。”Victor 从他世界中的女性人物中汲取灵感，创作了他的毕业生系列。这位年轻的设计师列出了他的缪斯女神。“安妮特，校园里迷人的妈妈，埃丝特，我的小学老师，我年轻的自己，还有我的妈妈。”Klijsen 与男性的目光保持距离。他的收藏不是通过男人的眼睛来描绘女性。这是一个围绕着设计师自己的“关于性别和性的故事”的叙述。灵感来自90年代的荷兰魅力，他将俗气等同于优雅。肩膀很大胆。腰部是黄蜂。臀部隆起。“Mes Femmes”通过被动崇拜者的视角对女性赋权进行了颂歌。左右滑动查看更多SHOOTING by Victor Klijsen左右滑动查看更多PORTFOLIO by Victor Klijsen/ELEVEN/11Laura Arbault左右滑动查看更多SHOOTING by?Laura Arbault/TWELVE/12Chiara Moscatelli左右滑动查看更多SHOOTING by?Chiara Moscatelli/THIRTEEN/13Hyung Taek KimHyung Taek Kim 的毕业生系列探索数字时代的现实，对我们世界观的复杂性进行了有趣的审视。“我们对现实的理解是由数字图像的消费所塑造的，数字图像不可避免地会因镜头和透视等因素而失真。”他的系列名为“扭曲的表征”，不是对我们新现实的批判，而是发人深省的对话的开始。左右滑动查看更多SHOOTING by Hyung Taek Kim“这些扭曲为我们形成了一个新的现实，模糊了自然和人工之间的界限，并挑战了传统观念。“他的信息通过毛刺上衣或加长夹克等服装传达，模糊了外套和夹克之间的界限。通过使用令人费解的印花和催眠的网格，这位年轻的设计师鼓励我们怀疑自己的眼睛。“这是一个邀请，让我们重新考虑我们对周围世界的看法。左右滑动查看更多PORTFOLIO by Hyung Taek Kim/FOURTEEN/14Marion Pellé左右滑动查看更多SHOOTING by Marion Pellé/FIFTEEN/15Antonio Romano左右滑动查看更多SHOOTING by?Antonio Romano? CONSULTANT：YS 新媒体实验室??PRODUCTION：YS 新媒体实验室??EDIT&VISION：HUILI??AUDIT：6V☉ 本文图片来源网络，如有侵权请及时联系我方 ☉☉ 本文系野生国际艺术中心原创?☉☉?未经许可，谢绝一切形式的转载?☉