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大师公开课回顾|A-Level艺术前考官保姆级艺术讲解:Part 1

发布日期:2024年09月03日

在上周,A-Level前考官为我们开启了A-Level艺术...

在上周,A-Level前考官为我们开启了A-Level艺术与设计相关的线上公开课。公开课一共分为8节,而上周则是结束了前4节的课程,完成了前半部分A-Level艺术与设计的基本解读。期间,Arthur讲解了A-Level艺术是什么,学什么,适合什么人群。同时也讲解了如何利用A-Level课程提升自己的艺术思维和获取灵感的能力。

Arthur Cefai iaia学术指导A-Level前考官BTEC预科设计者之一Arthur Cefai是一位国际艺术界的知名艺术家,曾在法国与英国多次举办个人展览。同时他作为教育家,深耕于艺术本科学前课程与学生培养,是培生集团A-Level和BTEC L4预科最初的课程设计者之一,也是A-Level艺术与设计的前考官。Lesson 01*A-LevelCourseArt & Design第一节课程Arthur介绍了A-Level艺术课程的基本情况。课程旨在培养学生对于艺术的兴趣和挑战精神,让他们能够更好地理解和欣赏艺术。适合15-17岁的学生进行学习。

A Level的课程的内容随后Arthur讲解了A-Level的课程的内容。课程分为C1和C2两部分。C1占比60%,学生将在自己选定的主题中进行艺术的思考与创作;C2占比40%,在2月1号收到官方指定的题目后,开始创作,并需要在最后完成一个限时15个小时的成品,成品分为三天完成,每天五个小时。每个部分都需要完成一本Sketchbook,记录你全部的思考、创作和实验的部分。A Level项目中的艺术创作在A-level项目中,在完成自己的最终成品过程中,需要不断提炼主题、发展创意、优化提炼,并定义最后的发展。同时,要了解如何评判最后的作品,不仅仅是看它是否具有艺术性,还要看它是否已经与主题相关联。此外,也要关注个人成长,通过阅读艺术品、与他人交流等方式,提升自己的沟通能力和批判性思维。在A-level项目中,写作和展示作品的过程与个人练习密切相关,要不断学习和挑战自己,通过个人研究论文来展示自己的设计作品。

最后产出的研究论文,要关注作品本身,不仅仅是列出日期、艺术家等信息,更重要的是要表达你对作品的看法和作出的学习创作。同时也要注意参考文献,确保自己的观点和想法来源清晰明确。在整个过程中,要保持兴趣点,从自己喜欢的主题出发,不断启发更多想法和认识了解不同艺术家。

艺术与积累对个体成长的影响Arthur主要讲述了艺术生要通过阅读书籍、杂志等,接触到各种不同的观点和语言,了解不同艺术形式的美学。在寻找信息时,学生不仅需要关注网站,还要从不同途径获取信息,如书籍、绘画作品、展览等。在艺术的学习过程中,要掌握如何发现问题、解决问题,以及如何运用自己的创作思路去看待世界。在艺术方面,要培养一种不同于初始状态的观察方式。

同时,Arhtur还提到了A level课程的学习中,导师也是很重要的。导师自己经历过这些项目,他们经历过高等艺术教育,他们可以来带领同学们进行思维发散,在实践过程中,导师会给予学生更多的实践指导,如写生绘画、观察性绘画和创意绘画等。同时艺术教育机构,例如iaia,也会提供大量的实践资源,这样学生们就可以尝试很多不同的技术,尝试许多不同的艺术形式。看起来你的想法像是突然冒出来的,但实际上它们不是。只有当你身边有导师正确的指引且你真的努力学习知识和技能,你的这些想法才会出现。

Lesson 02*Developing Your WorkArt & Design第二节课,Arhtur具体讲解了同学们应该如何提升自己的艺术技能和成品。主要从调研和分析不同时期的艺术史中的优秀作品来提升自己的艺术作品。艺术史中的主题与意义探究Arthur主要讲述了艺术与历史的关系,以及艺术如何受到历史和思想的影响。首先他提到了米开朗基罗的《创世纪》和《最后的晚餐》,这两幅作品代表了文艺复兴时期和宗教改革时期的欧洲历史。然后Arthur讲解了应该如何分析这些作品背后的主题,如科学发展、理性思考、宗教变革等,并探讨了艺术与宗教的关系。

随后Arthur讲述了艺术史中的不同时期和风格,如文艺复兴、宗教绘画、抽象主义等。通过分析这些作品,可以了解到它们背后的意义、创作背景以及表现手法。Arhtur还带大家看了一些艺术家和他们的作品,如塞尚和他的立体主义绘画,以及毕加索和德加的抽象主义绘画,并强调了了解艺术史的重要性,鼓励大家去研究这些艺术风格背后的故事和理念。

艺术创作中的多元表达与技术探索同学们可以尝试多种不同的技艺和材料,以表达自己的想法和情感。也可以利用视频和AI等新技术,创造出有影响力的作品。此外,绘画是许多艺术家需要发展的基础,通过绘画,我们可以更深入地观察世界,并具备批判性思维。同学们也可以尝试将不同领域(如影像、雕塑、纺织面料等)结合,以表达主题和思想。

在空闲时间参观博物馆和画廊也是提升自己艺术素养的重要途径,可以发现激发创作灵感。另外也可以去阅读一些对艺术作品的评价,无论是赞扬的还是批判的评价。阅读艺术作品和了解不同艺术思想和观点,也是可以提高艺术鉴赏能力的。

艺术创作与改进的探索与实践在A-Level的学习中,同学们要勇于去修改自己的作品,不断优化和改进。同时,要选择适合自己的主题,发挥想象力和创造力,不断挑战和优化。也可以多与周围艺术生多沟通,尝试将想法尽可能地发展,让更多人可以交互或互动提出意见。总之,艺术创作是一个不断学习和成长的过程,要勇于面对挑战,提升自己。

Lesson 03*Fuelling InspirationArt & Design第三节课Arthur主要讲了如何寻找艺术灵感。将灵感库作为一个储存空间,需要给这个库房定期补充“燃料”。那么应该如何补充这个“燃料”,也就是如何捕捉灵感呢?

阅读的重要性每节课都会提到阅读的重要性,可以看出来阅读真的是艺术生进步的重点了。通过阅读书籍和杂志文章,可以拓宽视野,了解不同的角度和观点,从而激发创作灵感。同时,阅读还可以帮助我们理解事物,捕捉画面,捕捉生活中的细节。通过阅读,我们可以了解到其他艺术家的创作方法和技巧,从而为自己的创作提供启示。总之,阅读是提高创作灵感的有效途径。

灵感来源的探索对于艺术家来说,要避免长时间坐在桌前思考问题,*好的方法是出去散步,观察周围的环境,寻找灵感。同时,可以随时随地记录下自己的想法,以便在回到工作室时能够回忆起。此外,还可以去画廊、博物馆等地方参观,了解艺术家的创作过程,从而更好地理解他们的作品。总之,要不断地走出家门,寻找新的事物,这样灵感就会越来越多,创作也会更加丰富。

在创作的过程中,也可以去尝试不同的媒介和材料,找到*适合自己表达的作品。当遇到创作瓶颈时,可以尝试换一种新的媒介或领域,来拓展自己的思路。经常在平面上创作的同学,可以尝试立体媒介的创作。例如雕塑这个媒介,可以从简单的木头、泡沫等材料开始,逐步增加尺寸。也可以尝试使用Photoshop、3D软件等技术支持。也可以尝试用食物、布料等材料创作,不要拘泥于传统,勇敢地去挑战自己。在创作过程中,遇到问题可以请教导师,他们的实践经验一定比同学们的多,他们可以提供一些建议和帮助。只要勇敢地去尝试,就一定能找到属于自己的创作道路。

A-Level考试心态的转变A-Level在C2的最终15小时的大考项目中,需要同学们将所学到的技巧和知识运用到作品中。但不要把这个最后的作品看作是一次考试,而是一次创作,可以尽情地发挥自己的创意和想象力。也不要害怕别人的看法,只要将自己在A-Level课程学习期间累计的艺术知识汇总起来,好好完成自己的创作,不要被其他人的看法所左右,用自己的创意和想象力去完成一个优秀的作品就可以了。

Lesson 04*DrawingArt & Design在第四节课时,Arthur详细讲解了绘画这个技能的学习以及运用的渠道。Arthur介绍了许多绘画的工具和材料、介绍了静物的画法和插画的运用范围。

绘画创作绘画创作会涉及到非常多的相关知识。例如绘画中的元素,包括线条、形状、空间、光影、颜色等,创作者是可以通过这些元素来创造画面的氛围和吸引力的。再比如说构图技巧,创作者需要知道如何合理利用空间,以及如何确定画面的有效范围。无论是三维还是二维的绘画,都具有很高的价值。这些技能不仅仅只能运用到绘画中,在平面设计、摄影、动画、产品设计、空间设计、角色设计等等艺术中,也是必不可少的一项技能。只有不断地练习,才能提高绘画这个技能的水平。在练习的过程中,同学们也可以提升自己的技法和理解,思考如何进行创作。

绘画的优势通过绘画,同学们可以激发艺术家产生更多的创意和灵感。绘画可以让我们在无法用语言表达时,通过一张图来传达所有信息,节省时间和精力。绘画还可以帮助我们更好地理解设计理念,提高工作效率。绘画在沟通和表达方面具有很大的价值。

绘画学习的意义无论是在绘画过程中还是在生活中,我们都会遇到错误和挑战。关键在于如何面对和克服这些困难,坚持不懈地学习和尝试。在绘画中,我们可以观察更多的事物,尝试不同的技巧和方法,甚至可以将错误的绘画方法变成有效的创作。同时,我们要保持积极的心态,不怕失败,勇于挑战自己,我们要不断尝试、不断进步。通过了解绘画的用途和重要性,可以激发更多人去学习和实践绘画。希望学生们在上课后能有所收获,带着新的想法和想法去开始绘画。

Arthur说,任何人都可以学习艺术,而且通过我们iaia,你可以与志同道合的同学一起互相学习和成长。虽然A-Level这门课程可能看起来需要花费很多时间,但如果你全身心投入到学习中,你会发现1年的时间过得很快。学习艺术的过程中,你需要勇于尝试新事物,不断挑战自己,这样才能成为一个更优秀的艺术家。在享受学习的过程中,你也能取得很好的成果。总之,艺术这条路是一个很好的选择,它可以帮助你发展技能、提高自我管理能力,并培养独立思考的能力。下周二到周五期间,Arthur将来带后半部分的课程学习!对于这个艺术系列公开课感兴趣的同学,欢迎点击下方预约键,和Arthur一起了解艺术与设计!这一路上我们不断学习、总结、升级只为给更多即将接受其他文化教育、背负着家长们的教育情怀的孩子们一个更专业的规划给更多的艺术留学生提供更好的机会帮助“孩子们”做好专业及个人能力更多维度的提升期待与你见面 ??

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