学员专访｜结合视觉的重叠原理，她一举拿下伦时男装与皇艺面料双Offer！

在我的作品里并没有过于展示个性和drama的东西，就是实打实的有着自己比较缜密的设计逻辑，以及我对于主题的深度探索。我觉得我*大的优势是没有在停留一个主题的表层去设计而是深度挖掘这个主题的内在。

ZHANG MOHAN? BACGROUND 申请背景大连工业大学 & 南安普顿大学? OFFER 录取院校/专业London College of Fashion伦敦时装学院MA Menswear男装设计Royal College of Art 英国皇家艺术学院MA Textiles纺织品设计

 ? Artist Profile 

野生不仅仅是一个学习空间它更像是一个创意园因为我的大学就是2+2合作模式，所以在大学期间我一直是接受着国外艺术教育体系，鼓励我们自己去思考和创作。对于艺术这个来说我觉得自发的去进行调研思考以及创作是非常重要的，所以在未来我也想给自己更多的机会去学习、创作，所以在大学期间大一就产生了想要去国外读书的想法。

● PROJECT 1，PORTFOLIO by ZHANG MOHAN最开始我是在社交媒体上有看到野生的一些作品集案例以及野生公众号的一些艺术作品分享了解到了这个机构。而且大学期间学长和学姐有不少从野生学习过，最后都拿到了不错的*，所以他们有向我推荐过野生。最重要的是野生在服装设计专业上是非常出名的，而且在未来的学习期间我也想申请跟服装有关的专业。所以我抱着试一试的态度先来到了这个机构进行了一些参观以及老师的试听，在结束以后我对老师的授课方式以及设计思路上的指导都非常满意所以决定来的野生。

● PROJECT 1，PORTFOLIO by ZHANG MOHAN其实来到野生之后我真的收获了特别多，尤其是技能方面和一些思想上的培养以及提高，相比于只是在大学期间的一些学习之外我得到了老师的一对一的指导。举一个例子来说在本科期间我们做的作品集大部分的调研都没有特别深入，而在野生学习作品集之后我发现调研不仅只局限于一个主题的表层方面还要对此进行深度的挖掘，经过大量的实验和创作才可以真正的对自己的主题做到一个解读和发展。除此之外，也认识了很多优秀的朋友我们可以在一起相互交流想法，灵感，我觉得这些也是非常重要的。而且除了在创作方面的一些提高，我的一些基本技能也得到了非常大的提升，比如说通过在野生学习的一些基础软件，我现在可以熟练的掌握不同的设计软件以及虚拟服装的制作，我觉得这对我来说也是一个不小的帮助。所以对我来说，我觉得野生不仅仅是一个学习的空间，它更像是一个创意园，我可以在里面尽情的释放我的想法，然后也会有人来帮助我去进行一些指导，我非常享受这个过程。

● PROJECT 3，PORTFOLIO by ZHANG MOHAN

用心和努力，以及好运气*煎熬的时候，我觉得是在做项目一的时候，也是刚刚来到野生开始学习的时候，因为我仅仅用在大学2年的时间里学到的内容去帮我完成一个项目是远远不够的，而且一开始就接触到这么深层次的去对一个主题或者项目进行解读以及设计是非常困难的。我一开始也是非常的摸不着头脑，老师也给了我非常多的建议和想法，但是我都没有在最初的时候完成的非常好，即使在那段时间我做了大量的调研和实验，但是很难一下子找到合适的设计方法。

● PROJECT 2，PORTFOLIO by ZHANG MOHAN在野生上课期间每次我都是很开心的，并没有很大的压力和崩溃，就只有*开头的选题调研过程中有些难熬，但是在之后的交流中，我和老师的每次tutorial都是比较顺利的，我们在设计思路上以及审美上都有很多的共同点。我真的是很顺利的完成了和老师的项目，哈哈哈可能是我运气特别好遇到了和自己非常契合的老师。

● PROJECT 3，PORTFOLIO by ZHANG MOHAN其实基础课真的很重要！尤其我在野生上了各种设计软件的1对1课程，真的让我学到了很多大学中学不到的东西。这也帮助我在之后的作品集中自己完成了很多视觉效果很棒的设计。

● PROJECT 2，PORTFOLIO by ZHANG MOHAN其实我感觉自己运气真的蛮好的哈哈哈～但是最重要的还是自己的用心和努力。其实在我的作品里并没有过于展示个性和drama的东西。就是实打实的有着自己比较缜密的设计逻辑，以及我对于主题的深度探索，我觉得我*大的优势是没有在停留一个主题的表层去设计而是深度挖掘这个主题的内在。

设计出自己的视觉实验第*个项目“Palpable Emotion”的灵感来自于与母亲的一次对话。在我们的交流过程中，我发现了肢体动作对情感表达的重要性，因此对其进行了深入的研究。在研究中，我了解到现代艺术舞蹈对肢体语言和情感表达有着杰出的诠释，比如最重要的研究，我研究了一位名叫sidi larbi cherkaoui的著名舞蹈艺术家作品，他创作的舞蹈艺术作品《生长》启发了我设计出自己的视觉实验。在之后的设计中，我根据视觉实验提取了线条和形状，并将这些线条放在3D软件中尝试设计，并结合鱼骨、面料改造等多种方式来呈现最后的系列。

● PROJECT 1，PORTFOLIO by ZHANG MOHAN项目2: Binocular Vision，我的灵感来自我自己的眼睛，当我对眼睛进行近视测试时，用右眼看到东西时图像靠近右侧，颜色是暖色调，左眼是相反的，但当用两只眼睛看东西时，它会回到3D正常视图，我发现这一点很特别，对此进行了深入研究。再之后结合视觉的重叠原理设计出了有3D视觉效果的面料并结合激光切割等方法完成最后的设计。

● PROJECT 2，PORTFOLIO by ZHANG MOHAN项目3: Listening Warning 灵感来自于电子设备对人们隐私的窃听。例如，我们经常在移动应用程序的广告中看到我们提到的内容。这也提醒我们需要注意保护自己的隐私。最后我通过人们在使用手机时的动作把西装进行解构设计，并结合可以防止窃听的一些设备和服装进行结合完成了最后的设计。

● PROJECT 3，PORTFOLIO by ZHANG MOHAN

大量的一手实验对于视觉重叠以及色彩的设计思路我*喜欢的是项目2 Binocular Vision，制作期间我调研了很多关于艺术家的视觉作品。比如说多媒体艺术家Daniel O’Toole的“光与空间”，就其发了我对于视觉重叠以及色彩的设计思路。我的每个项目都有大量的一手实验，比如说在项目二中，我就使用了硅胶以及色彩填充的方法，将不同的颜色按照不同的层次进行填充，最后得到了色彩重叠的效果，并启发了我在之后的面料上将其进行运用。

● PROJECT 2，PORTFOLIO by ZHANG MOHAN在廓形上，我主要是利用了解构的手法，将基础的男装廓型进行再次创作。比如说在项目二中，我就利用激光切割，将不同的面料切成不同的条状，并且进行穿插，并运用在西装的不同版片上进行设计。

● PROJECT 2，PORTFOLIO by ZHANG MOHAN我在这个项目中最重要的部分也是面料，本项目没有使用普通的面改或者是印花进行操作，而是通过与广告公司合作，将三层不同的画重叠印刷在一块tpu材料上，所以这个面料在不同的角度里看，服装是有动态的，并且可以产生不同的画面。色彩运用上，这个系列的色彩运用还是比较大胆的，主要是通过我的一手实验，以及眼睛对于光线和色彩感知的调研过程中进行提取，大部分都使用了像红绿或黄蓝这种的互补色。

对于颜色重叠概念的展示我*大的瓶颈是对于颜色重叠概念的展示，尤其是在面料的制作上，我一开始并没有找到一个特别合适的方法能展示这个颜色重叠的效果，因为不同的颜色叠起来就会显得比较脏。但是在不同的尝试和印刷的过程中，我*发现了这种变换的制作材料，所以将不同的颜色印上之后，才在动态过程中可以产生重叠效果。

● PROJECT 2，PORTFOLIO by ZHANG MOHAN除了比较仔细的调研过程，以及对于相关艺术家作品的解读，重要的是设计出自己的视觉实验，在实验之后才能对自己的设计进行下一步的规划。也是我的设计步骤，在每一个项目中，我都会有视觉实验的产出。在我这几个项目的拍摄上，对于色彩较多的项目并没有使用太多的道具和场景的加持，我更希望的是通过柔和的灯光来展示服装本身。而对于颜色比较素净，然后结构比较复杂的项目三来说，我就使用了不同的道具，以及室外场景去进行拍摄。

● PROJECT 3，PORTFOLIO by ZHANG MOHAN

学生身份期间想尽*大的可能去尝试不同的设计创作其实我面试很多的学校和专业，相对来说UAL的面试是相对苛刻的，老师会问的特别细，而且都是一些我根本意想不到的问题。真的是要把自己的项目能够很好的用英文表达出来才可以。我总体来说面的还算顺利，但是也非常紧张。

● PROJECT 1，PORTFOLIO by ZHANG MOHAN未来除了继续研究男装设计之外，我也想在面料，针织，以及虚拟设计上进行研究（看，这是在野生学习期间认识了太多不同专业的朋友，给了我更多想要尝试不方向的冲动）。总之最后的学生身份期间我想尽*大的可能去尝试不同的设计创作。

● PROJECT 3，PORTFOLIO by ZHANG MOHAN最后就是真的就是用好自己手的时间和资源做作品吧，少玩手机哈哈哈哈（真的很重要，懂得都懂·-·）

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