在社交平台上看到野生的口碑很好,老师也很专业,就决定来试听...
在社交平台上看到野生的口碑很好,老师也很专业,就决定来试听。同时期也考察了其他的一些机构,试听课之后感受到野生的管理和老师对待学生都很认真,不套路,最终选择了野生。我觉得野生就像它的名字一样,野蛮生长,在这里可以把任何闪过的想法,灵感,尝试付诸行动。作品老师,教务老师,文书老师…大家都很好,就像大家一起为这份生长添加养料一样。
LIU YIMENG? BACKROUND 申请背景北京工业大学工艺美术 本科? OFFER 录取院校/专业英国皇家艺术学院 Royal College of Art 珠宝及金属设计 硕士Jewellery and Metal MA中央圣马丁艺术学院Central Saint Martins陶瓷、家具、珠宝设计 硕士MA Design: Ceramics, Furniture. Jewellery
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踏出原本的社会文化环境去感受更多视角在大二的时候开始有出国的想法,当时觉得想换一个环境学习。远赴大洋彼岸留学是一种抉择,但我期待新的可能性。我期待踏出原本的社会文化环境去感受更多的文化视角,了解生活在完全不同土地上的人们如何认知生活,学习那里的艺术家如何创作,感受不同文化背景的首饰专业是怎样发展的。在社交平台上看到野生的口碑很好,老师也很专业,就决定来试听。同时期也考察了其他的一些机构,试听课之后感受到野生的管理和老师对待学生都很认真,不套路,最终选择了野生。我觉得野生就像它的名字一样,野蛮生长,在这里可以把任何闪过的想法,灵感,尝试付诸行动。作品老师,教务老师,文书老师…大家都很好,就像大家一起为这份生长添加养料一样。
● PROJECT 3,SHOOTING by LIU YIMENG
爱惜自己的灵感调动自己的能量作品集过程中感受到做作品项目和本科学习很不一样,我本科的课程学习更倾向于手工艺技术,平时的创作过程中,不太会完成一个在命题上具有很强思辨性,并经过充分调研的作品。学校老师也更加注重的是成品的完成度,而不是思维的拓展性。做作品集需要从选题开始就自己来探索切入点,逐步调研并深入思考,在这个过程中感觉每时每刻都充满可能性。除去作品本身以外,更大的收获是感觉锻炼了自己应对新挑战的能力。因为要兼顾学校的课业和作品集的课程,经常很忙碌。特别是有的时候灵感出走,材料实验失败等等,在垂丧之余要学会寻找改进和突破的方法,这很锻炼人的意志和能力。不过一旦探索出合适的道路取得成功,这些苦涩又会转化成一种前所未有的甜蜜。怎么说呢,人就是反复在这种过程中获得成长。我*大的优势可能就是感知力比较敏锐,并习惯于把逻辑考虑地比较周密。我觉得做作品想要能感染别人,首先自己要对表达的东西足够透彻,并且足够认可。其次就是创作过程中遇到一些小挫折、小失败也不放弃,积极地思考解决的方法,不能首先从观念上就觉得自己解决不了。最后就是,即使困难也要尽力做好自己,爱惜自己的灵感,调动自己的能量。
● PROJECT 2,SHOOTING by LIU YIMENG
不管是困惑还是焦虑都能及时给予回应我的老师很好很专业也非常负责,擅于发现学生的特点,把控学生所需要的东西。我是个J人,比较倾向于自我push,同时又有点完美主义,有的时候会太在意细节,老师就会适时地提醒我抓大放小。我们每一次上课都能很有效地向下一步推进,经常碰撞出很多很有意思的灵感。比较印象深刻的是几乎每次我在凌晨对她信息轰炸,不管是困惑焦虑,还是有了突破,她都很快就能回复,然后帮我指导分析,或给我鼓励。
● PROJECT 1,SHOOTING by LIU YIMENG
唤醒成年人的童心科学是否是未来人类的路径第*个系列 (Be a 30% Adult,)我的第*个项目灵感来源于我的妈妈。我想要打破年龄界限, 我们不应该用年龄去定义一个人, 特别是区分成人与孩子。我设计了一个小的测试,万花筒作为对测试结果的图像转译工具。测试者通过万花筒观察,能够获得独特的视野图像, 这些视野图像代表了他们人格的组成部分。之后对这些图像进行变形再设计,使用3D打印的染色树脂和铜镀银材料,转变成了儿童玩具首饰。我希望在这些玩具能够唤醒成年人的童心。
● PROJECT 1,PORTFOLIO by LIU YIMENG第二个系列 (Metaphysical Medicine)这个项目探讨的是古代疗愈方法与现代医学科学之间的联系。建立在一定可能性的基础上,我通过将玄学设想和未来科技嫁接的方式,在荒诞的真实感之下,去思辨原始与未来、玄学与科技之间的矛盾与统一,并试图思考,科学是否是未来人类的路径。我使用了诸如氧化黄铜、树脂和光纤等具有质感冲突性的材料。比如“Mental Healing Device”这一件,它将佛教念珠与可穿戴装置相结合。
● PROJECT 2,PORTFOLIO by LIU YIMENG
供养城市机器的燃料面试官最感兴趣的是我的第三个项目“Refuge place”我观察和觉知到,在中国高速的城市化进程中,不论是失去土地的农民,或是虹吸涌入一线城市的打工人,都像是来供养城市机器的燃料。我们被城市扩张压缩成了一个个像素点,个体的延伸范围萎缩到几乎不可视,处于一种对空间的支配权归属感极为稀薄的失地处境中。我尝试通过形态和触感来调动佩戴者的感知,使得floating population对于空间的不安全感被重视和被疗愈。
● PROJECT 3,PORTFOLIO by LIU YIMENG纸箱总是处在需要被搬运至下一个地点的状态中,这映射着一种空间的暂时性。玉米代表着我对于乡村的回忆;另一方面,它在生活和生产中应用非常广泛,就像适应性强但又沉默的劳动力。我回收了废弃纸箱和玉米叶,依据中国传统的造纸工艺,将它们制成纸浆,然后塑型成佩戴装置。并用玉米粒切片贴出鳞片装饰,如同零散的铠甲,来表达一种自我保护。材料制作过程我遇到很大的挑战。由于追求可降解性,作品没有使用工业材料作为内置骨架,黏合剂也完全使用天然材料。所以在纸浆成型过程中经历过多次失败,第一批好不容易做的几乎全部断裂,只能重做。后来经过反复调整黏合剂的材料比例、部件脱模和拼合的方式,才终于成功了。
● PROJECT 3,PORTFOLIO by LIU YIMENG
首饰作为身体的延伸拥有独特的力量我平时对各种领域的事情都很好奇很感兴趣,科学,自然,社会学,哲学等等。我觉得艺术创作不能只从艺术本身中获得养料,任何这个世界的可能性都可以成为我们的视角。其次就是我本身很喜欢观察,在观察的时候不只是观察事件本身,也会观察不同人的观点。我认为不预先给自己设限是很重要的。我认为首饰作为身体的延伸拥有独特的力量,并且想借由此去感知与表达更多东西,特别是,我对使用材料与形式来创作具有情感疗愈的可穿戴配饰很感兴趣。我很期待在下一个阶段完善自身的设计体系,比如如何将用材料和形式恰如其分地表达概念、如何把握创新的尺度、如何将一个设计灵感落地为一个具有策略性的项目等。在攻读硕士学位之后,我计划从事首饰、时尚设计或材料相关工作,积累经验培养更全面的设计视角和商业逻辑,并逐步去建立自己的设计体系之后开自己的品牌或创意工作室。
● PROJECT 2,SHOOTING by LIU YIMENG
? CONSULTANT:YS 新媒体实验室? PRODUCTION:YS 新媒体实验室? EDIT:YIMENG LIU? VISION:Sarah? AUDIT:6V☉本文图片来源网络,如有侵权请及时联系我方☉☉ 本文系野生国际艺术中心原创 ☉☉ 未经许可,谢绝一切形式的转载 ☉
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