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都是科技与狠活——圣马丁毕业生GINA GRNW将手工针织品与3D打印亚克力激光技术相结合

作者:野生国际艺术中心 来源:野生国际艺术中心
发布日期:2022年11月30日

PREFACE “GINA GRNW的新旧碰撞精神在我们当前...

PREFACE “GINA GRNW的新旧碰撞精神在我们当前的产品系列中体现得很清楚,我们将高科技与现代手工艺结合在一起。” /ONE/ 1 GINA GRNW GINA GRNW是由来自中央圣马丁学院的服装设计专业的学生GINA GRÜNWALD创建的品牌和社会企业。 该品牌将自己作为一个具有强大的零浪费和升级DNA的替代平台,挑战快时尚的破坏性主流世界。 在GINA GRNW,他们的做法不同。作为一家社会企业,它的目标是通过每次销售一笔产品来应对全球社会和环境危机,承诺将每笔销售的产品都捐赠给选定的有效慈善机构和非政府组织。
GINA GRÜNWALD的GINA GRNW入围了第36届海耶斯国际时装节的“时尚配饰”类别。 “ 我们的限量配件系列是在伦敦和苏黎世的工作室手工制作的。独特的工作室作品完全由升级回收的丙烯酸玻璃制成,这些玻璃是从当地有机玻璃工厂切割而来的。GINA GRNW的新旧碰撞精神在我们当前的产品系列中体现得很清楚,我们将高科技与现代手工艺结合在一起 。”
“你出售的每一件商品,都可以通过传递信息来教育消费者。”带着这一理念, Gina Grünwald一直在利用废物创造围绕可持续性、行动主义和社会影响的奢侈品。 ”Gina GRNW推出了该品牌的签名Plex包的限量版系列,作为对乌克兰入侵的回应。灵感来自乌克兰文化,这些包将在网上筹款抽奖中出售。 从创立之日起,时尚与行动主义的结合就一直是该品牌的核心身份 。
在这个限量系列中,Gina GRNW与Marsh Zhinok合作, Marsh Zhinok是一个乌克兰女权主义组织,致力于支持乌克兰人民,尤其是逃离战争的女性。 募捐活动的所有收益将捐献给该组织。Kobzar的限量系列是以乌克兰诗人Taras Shevchenko的名字命名的,由一群才华横溢、年轻、主要是斯拉夫裔的艺术家创作。
这些限量作品闪耀着对乌克兰民族的敬意,包括诗歌雕刻、传统图案以及天蓝和向日葵黄的色调。 它专注于支持和展示乌克兰文化,因为乌克兰文化在俄罗斯入侵中被压制。这几款创新包旨在与世界其他国家分享乌克兰的自豪感和历史。
你的背景是什么?是什么促使你进入时尚行业的? “当我自我介绍时,我会说我是一名时装设计师,但更重要的是,我是一名活动家,我不会轻易使用这个词。我认为坚持并付诸行动是非常重要的。 从很小的时候起,我就对气候变化和动物福利有强烈的看法。在我十几岁的时候,我就已经参与了行动主义。在接受艺术教育的同时从事慈善工作,让我意识到时尚是我带来改变的方式。 尽管会说五种语言,我一直认为时尚是我的母语。语言是用来交流和传递信息的,对我来说,时尚是一种语言,可以教育消费者,并在系统内带来急需的改变。”
你是如何建立自己的品牌的? “它最初是一个大学项目,几乎与时尚无关。它非常自由——你可以做任何事,甚至可以组建一支摇滚乐队。我的目标是创建一个社会企业,建立一个平台,在这个平台上,我可以把我的部分收入捐赠给慈善机构和非政府组织,从而直接采取行动。 ‘ 对我来说,商业意味着当你卖出东西时,你已经产生了影响。你在传递一个信息,你可以用你通过销售赚到的钱带来改变。所以,我不反对资本主义,我想成为它的一部分,资本主义是一个复杂的、金钱驱动的体系,但我相信它也有人性的一面。我想用资本主义帮助他人,为时尚行业带来改变 。’”
/TWO/ 2 坚持可持续时尚 你怎么看待时尚产业的可持续发展问题? “我认为大型时装公司不太可能完全可持续发展。他们扎根于大规模生产,这是对可持续性的*大反对,这就是为什么我们需要投资小型企业。在我看来,那些独立品牌才是可持续发展的真正未来,因为它们不受销量的驱动,也不怕突破创意的界限。那些规模较小的设计师建立了新的替代平台,让客户说:这就是我一直在寻找的东西。 对我来说,通过销售产品来传递信息是一件很美好的事情。如果一个产品没有带来任何新的东西,那么我认为它是无关紧要的。许多品牌都在做一些很酷的事情,但可持续性似乎并不是他们实践的主要部分。生活在气候紧急状态下,可持续性应该是每个人的首要任务 。”
那么你如何通过你的工作、 作品带来影响呢? “我通过升级回收和零浪费找到了自己的方法。对我来说,每一个新的系列都始于大量的材料采购,寻找有趣的材料、工业废料、废弃库存、旧衣服等的过程。 一开始,我考虑使用回收材料,但当我意识到它们也会污染和对环境有害时,我决定挑战自己,直奔源头。这就是为什么我直接去工业工厂,问我是否可以使用他们的一些剩余的废物。没有回收过程意味着不会产生额外的废物。这就是现代技术的作用——激光切割使我能够真正改造那些亚克力边角。最后一个元素是钩针编织,它带来了手工艺的触感,并与塑料的粗糙形成对比。 包是一个完美的开始,因为它们非常普遍。几乎每个人都使用某种类型的袋子。我创造了我的PLEX BAG作为一个可持续的宣言单品,遵循零浪费的原则,并传达了一个强烈的信息 。我把原本会被扔进垃圾填埋场的亚克力玻璃边角料拿出来,减少了废物,并利用我所谓的“女工匠精神”将其转化为袋子。同时确保我不会产生任何新的废物。”
因为你的材料都是从废品中提取的,你有遇到过什么限制吗? “ 肯定有的。有时工厂的丙烯酸玻璃数量非常有限,或者不愿意赠送。现在,在疫情期间,亚克力玻璃被大规模生产,所有的塑料片和防护玻璃实际上都是用亚克力制成的,所以有很多浪费要用。 我认为我的配饰设计引入了一种很酷的解决方案,用疫情期间的垃圾制作奢侈品。有时我能免费得到资源。 我真的很幸运,遇到了一些很好的人,他们相信我,并决定帮助我寻找材料。一个工厂老板甚至免费给了我一些亚克力玻璃,让我可以尝试。如果没有他这样的人,我不可能做到这一点,所以我也给他的女儿做了一个包作为感谢礼物。我认为回馈社会是非常重要的。”
“我喜欢将不同的技术融入到我的作品中,不喜欢被单独锁定在一个领域。是的,我是一名针织衫设计师,但与此同时,我也喜欢通过自学新的制作方法来不断提高自己的技能。 这使我能够提升传统手工艺女性的能力,同时在新旧之间搭建桥梁,因为我将3D打印、激光、CNC等高科技工具融入到我的创作实践中。我想我喜欢机器,无论是数字的还是实体的。一般来说,我认为自己是一个非常没有耐心的人,但不知怎么的,我可以在学习如何操作新机器或高级程序时迷失好几个小时。我对细节的关注和对精确的病态追求似乎也有帮助。 此外,我喜欢囤积剩余材料、废物和不需要的物品。我在伦敦和苏黎世的工作室都堆满了整齐摆放、贴有标签的盒子,里面装着我所说的“真金白银”。 我的材料灵感系列努力寻找创新的解决方案,使可持续时尚成为现实。例如,我对工业废物的实验需要长时间的理论和实践研究才能最终确定原型。 例如,我的零浪费Plex袋花了几个星期才达到现在的状态。”
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