身边有几位朋友是国外留学回来的纯艺研究生，之前了解过，感觉纯艺这个专业能从事的行业还是蛮多的：签约画廊、艺术组织，这个需要长期不断的创作美术馆、博物馆从事拍卖和美术鉴赏工作，我那位朋友就是从事艺术品拍卖这一块的，她的公司本质还是国企，基本上最忙的时候，就是春拍和秋拍，会忙上一个多月没有休息，其他时间就会比较空，空的时候她就会兼职带带学生或者做个项目，创造额外收入学校老师/培训机构老师，可以是考前班或者绘画班，或者如果艺术留学回国的，也可以去留学艺术相关的机构艺术类自媒体，现在这一块发展势头非常好，之前有朋友做艺术相关公众号，她做的主要就是资源整合，整合国内外的优秀艺术信息/活动，受众群体除了艺术家之外，更多其实是面向大众。现在听说有很多艺术类活动会找她来合作推广。纹身师，哈哈，前两年是纹身最挣钱的时候，这两年稍微淡了一些，但听说也还是不错的创立个人艺术工作室，成为职业艺术家在影视广告等相关领域担任艺术指导等等等等纯艺其实就业还是很宽泛的，不过资源的积累确实是非常重要

美国和英国的服装设计专业还是有很多不同，这两个国家都有自己的优劣势，但并没有明确的好坏之分，只是教学风格不同，先跟你说下两个国家之间的区别吧：一．资源英国院校图书馆的藏书丰富全面，你可以详细地了解服装设计史上各个阶段的细节和演变过程，也可以找到从第一期开始的精美的设计杂志资料，更可以涉猎到所有边缘学科种类的专业书籍，英国的博物馆、展览、时尚活动、时尚商场等数不胜数，每年的伦敦时装周更是聚焦世界的眼光。而且在英国留学的艺术生在学习的过程中有很多参加服装展或者设计竞赛的机会，有很多机会来开发自己的潜能。英国服装设计专业院校推荐：1、中央圣马丁艺术与设计学院（CentralSaintMartinsCollegeofArtandDesign）2、伦敦时装学院（LondonCollegeofFashion）3、皇家艺术学院（RoyalCollegeofArt）4、金斯顿大学（KingstonUniversity）5、诺丁汉特伦特大学（NottinghamTrentUniversity）6、南安普顿温彻斯特艺术学院（UniversityofSouthampton）7、诺森比亚大学（NorthumbriaUniversity）美国时尚资源丰富，拥有很多的高端时尚品牌，众多的时装大赛活动在美国举行，使美国学生拥有更多实践的机会，还经常会请一些设计行业内的时装泰斗来学校演讲，传授给学生最新的时尚潮流。美国服装设计专业院校推荐：1、帕森斯设计学院（ParsonsTheNewSchoolforDesign）2、纽约时装学院（FashionInstituteofTechnology）3、普瑞特艺术学院（PrattInstitute）4、芝加哥艺术学院（SchooloftheArtInstituteofChicago）5、奥蒂斯艺术设计学院（OtisCollegeofArtDesign）6、加州艺术学院（CaliforniaInstituteoftheArts）7、旧金山艺术大学（AcademyofArtUniversity）8、萨凡纳艺术与设计学院（SavannahCollegeofArtandDesign）二，风格英国的服装设计专业院校，以另类的服装设计概念和奇异的展出形式而闻，作品比较有个性，概念化，内丰富，大部分时装设计师的学生作品前卫大胆，将服装与艺术融合，造型比较夸张和独特，运用

首先需要好好学习专业课程的基础知识，提高自己的学校成绩，GPA是很多国外一流院校非常看重的一部分，因为GPA一定程度上可以代表学生的学习能力。然后注重语言成绩的学习，雅思/托福的考试成绩要达到意向院校的要求。日常多参与学校的比赛、活动、实习等提升背景。利用寒暑假和周末时间进行作品集的创作，当然这个阶段需要老师的项目指导，可以选择靠谱的留学机构集中学习。

首先，作为一名已经回国N年的留学狗，想说的是其实综排和专排哪个重要，并没有绝对这一说。首先说综排，美国大学，我们通常参考的是USNews的院校排名，《U.S.NewsandWorldReport》(简称U.S.News)USNews的大学排名有三种，分为美国大学本科排名、美国大学研究生院排名和世界大学排名，本科称为BestColleges，研究生院（包括硕士及博士）称为BestGraduateSchools，世界大学排名称为BestGlobalUniversities。那么，USNews是 依据什么统计美国大学的排名情况呢？一、毕业与留校率（GraduationandRetentionRates）22.5%-有多少学生6年后顺利从学校毕业18%-大二有多少学生仍然回校报道4.5%解读：一方面6年的毕业率，能说明学校整体资源是否能支撑学生完成大学的整体学业，另一方面，大二那一年有多少学生仍然回到本校，能说明学校是否符合了申请时的期待。二、本科学术声誉（UndergraduateAcademicReputation）22.5%-同侪评分15%-中学升学顾问评分7.5%解读：这个部分是发问卷回收的形式进行。大学校长、教务主任、招生主任对同行评价，美国高中升学顾问也会对大学做出评价。问卷回收率一般，比如高中升学顾问的回收率其实只有9%左右。三、师资力量（FacultyResources）20%-班级规模（20人以下班级越多，评分越高）8%-教授薪资7%-教授最高学位3%-师生比1%-全职老师比例1%解读：根据科学研究，最好的教学成果来自于20人以内的小班环境。因此，今年USNews把8%的权重给了小班率。四、生源（StudentSelectivity）12.5%-SAT/ACT分数8.125%-年级前10%学生比例3.125%-学生接受offer的比例1.25%解读：现在你知道为什么你要尽可能把SAT分数和GPA飚高了吧！五、财力(FinancialResources)10%-学校在每个学生身上平均投入的资金（教学，研究，学生服务，等教育支出）解读：建议家长和学生多关注这个部分的数字。毕竟优质教育与金钱投入直接相关。具体可以从学校官网的财报看到（fiscalreport）。六、毕业表现（GraduationRatePerformance）7.5%解读：除去生源资质、财力资源

虽然艺术设计类专业众多，但Research的方法万变不离其宗，以下以时尚科系举例，可供其他设计类专业的小伙伴在做Research时参考。一、Research应该包括什么任何吸引你的事物首先，找到吸引你的事物，作为灵感来源，才可以进一步慢慢展开调研。吸引包括了你感兴趣的东西，想研究的东西，喜欢的东西，或者厌恶以及畏惧的东西，不一定是视觉化的，它可以是一首歌，一种气味，一首诗，一个社会事件，一段个人经历，甚至一种品味都可以激发你的灵感。通常情况下，sketchbook应该包含：艺术，摄影，纺织品，历史时尚，建筑，自然或工业设计等令人振奋的视觉效果。二、怎样展开调研调研分为一手调研和二手调研。所谓一手调研就是学生自己要去做验拍照片。比如说地铁上的人群，那就可以自己去地铁上拍些照片，拍那些来来往往的人群，再比如采访、问卷这都是一手调研。通过自己拍的照片、自己现场的数据整理或者是实地记录的绘画等发展成自己的系列算是你做的一手调研。二手调研是什么呢？不想自己去地铁站拍，想从网上直接找来别人拍的直接用人家，这样也可以，就属于二手调研，当然这个直接用，并不是照搬，而是要在此基础上发展。也可以参考相关文献，文献其实也非常有助于你的调研，这说明你所要研究的领域已经有前人进行过深入研究，并且得出过结论。只有对你想要调研的话题有大量的背景知识做支撑，才能支撑起你即将做设计的深度。还有这里想要强调一下：你要找个本子把别人家的观点记录下来，并且通过综合、对比、整理出结论。你要去研究别人的研究成果，而不要记流水账。三、调研内容分为什么？首先是灵感调研，当学生选了一个主题之后要做什么，头脑风暴之后会发现想到一些其他的东西，比如说有的同学做的是战争，通过战争又想到了什么，不光是想到战争时那些废墟士兵的惨烈。还有战后士兵的心灵创伤，这是心理方面。还有身体创伤，这是身体方面。所以说当士兵受到了多方面创伤之后他们接受了治疗，有的人可能会戴上假肢，然后以假肢为结构发展了一个系列这都是可以的，也就是说思维在随着调研过程不断深化。这时候就会有同学问那以前那个战争概念还要不要了？可以把假肢作为你的中心词重新做，或者是说我就是从战争发展到假肢的，这两个方式都可以，但如果吧假肢变成了中心词，之前战争是可以不要，这就需要重新调研假肢，就比如说调研又想到什么仿生，假肢就是一种借鉴了一些其他东西的，包括机械，机械改变人类等

作为高一的学生，确实能力这一方面会弱一些，想要自己申请学校首先需要具备过关的英语+充足的时间+强大的耐心，除了要在申请上面花时间，你还要学语言，做作品集和一系列的材料递交。还有你需要知道的是留学中介不等于留学机构，中介分两种，一种传统的代理合作院校，服务人群是那种有钱，没能力考试，或者来不及考试，着急想马上走，不在乎学校档次的人。一种是适合有钱，图省事的人。交完钱什么都不用管，是什么成绩，就给你一个对等的结果。而留学机构是从2005年才诞生的，其本质就是consulting。利用经验，数据，指导客户争取更好的结果，合理分工，专人做专事。这种模式适合那种有一定实力，想在有经验的人帮助下争取尽可能好的录取结果。所以我的意见是你语言比较好，学习能力比较强，能很好的查看国外学校的官网，了解国外的申请流程，自己申请完全可以，自己有能力完成作品集的，那你没必要找中介。对于艺术生来讲，除了申请，作品集是很重要的，如果你不知道怎么去做一个作品集，那建议你可以找一家靠谱的留学机构，会有专业的老师辅导你完成作品集。但是在找的同时，不能盲目，一定要警惕一些无良机构，一些给你过多承诺或百分百保证能让你进的这些机构一般来说都不可行，还有一些机构的收费会特别特别低，这也是需要注意的，他们一般会利用低价把你招进来，然后在后期不断向你收费。出国留学不管是DIY还是找留学机构，都要擦亮眼睛。找机构虽然能省事省力提高效率，但是一样要摸清院校情况，以免上当！

一方面是学校官网有对于作品集的要求，另一方面是通过作品集考察申请者的艺术功底，创意能力及艺术可塑性，第三方面也是给一些标化成绩不高的申请者一个通过优质作品集弥补劣势的机会

作品集的主题以及灵感选择上，很多同学都有⼀种迷思，⼀定要选择⼀个“前⽆古⼈后⽆来者”，“惊天动地“的灵感。⾸先 回答⼤家99%是不可能的。你想过的，别⼈都想过，你没想过的，别⼈也想过了。那如何才能让⾃⼰的作品的主题更有意思呢？好的作品的基础并不是建⽴在⼀个有趣的主题上，有趣⼜有深度的主题是⼤ 家努⼒的⽬标。但是我们第⼀步并不是花时间在思考⼀个“有趣”的主题上。在你并不是特别熟练做⾃⼰项⽬的时候，应该 挑选⾃⼰感兴趣的主题作为⾃⼰的灵感，哪怕是⼀个稀疏平常的想法都没有，但是切记⼀定要是⾃⼰感兴趣的。选择好主 题后，如何⽤不同的⽅法去分析⾃⼰的灵感，⽤不同的实验⽅式去印证⾃⼰的概念，这才是最重要的。每个⼈都有⾃⼰不 同的成⻓背景，⾃⼰的审美，⾃⼰的⽣活阅历，那在你做实验以及研究的过程中，融⼊的都是⾃⼰的思考⽅式你做总结出 的产出就会不⼀样。我和学⽣举了100遍的⼀个例⼦，⼀只苹果，同学甲说苹果是圆的，同学⼄说苹果是酸的，同学丙说 苹果会氧化。。。。。。问10个同学10个同学会给到不同的答案，这就是⼤家在根绝对事物的认知在做分析，这个过程才 是做项⽬做设计最重要的点。所谓的创意也就是在⾃⼰的思考以及调研中总结出来的。 当你熟练的会做分析以及创作之后，这个时候我们可以考虑⼀些⽐较有深度的⼀些灵感了，但是这些灵感也不可以是空⽳ 来⻛，此时你的灵感要根据⾃⼰的设计⻛格或者⾃⼰的创作⽅向为主导去思考，甚⾄可以上升到⼀些⾃⼰的哲学理念等。

楼主的心情我能理解，确实，出国读本科还是研究生，一直是很多留学狗面临的大问题。楼主想去英国，那首先咱们来分析一下本科出去和研究生出去的费用问题（只对比学费吧，生活费太难估算了）首先，目标英国：本科-申请伦艺1年预科+3年本科预科学费：预科14320英镑+本科17920英镑*3=53760总学费：68080英镑研究生-申请伦艺1年研究生预科（非必需）+1年研究生预科学费：预科17920英镑研究生学费：17920英镑总学费：35840英镑单纯从出国费用上来看，确实本科出去会比研究生出国贵了将近一倍。第二个方面，从申请难度上分析：本科出去：基本上对于学生高中学术背景没有太多要求，语言5.5-6.0区间艺术类的话需要提交作品集（但是没有明确的专业指向性，作品集创意占了主导），面试可以直接发offer。研究生出去：对于本科学术背景有一定的要求（转专业跨度涉及比较大的很有可能从预科开始读），语言6.5-7.0区间，艺术类需要提交作品集（有明确的专业指向性，作品集专业度和项目逻辑占了主导），面试基本上不能直接发offer。单纯从申请难度上面来说，研究生难度会比本科高出很多。第三个方面，从课程设置上面分析：本科：艺术类基本上有一年的基础课程，围绕4个方向：时尚类/2D视觉传达类/3D空间类/纯艺术类，第一年上完之后才会有具体的专业细分，大学最后一年会涉及到比较落地的项目。研究生：基本上第一学期就开始做研究生项目，不会有任何基础部分的课程。对于学生的基础要求很高，很多学生（特别是中国学生）会不太适应。第四个方面，从就业情况来分析：现在很多的大型外资企业，设计院，都会更倾向于有研究生背景的归国人才，本科毕业相比之下就不太有优势了，更多的会从相对较低的平台开始就业。最后还想补充一句：买房其实也是一笔眼下比较实在的投资，但是怎么说呢，作为留学的过来人，还是建议有这个机会，出去看看，不会后悔的。

如果时间条件允许的情况下，希望改动80%以上，如果时间很赶了，至少改动一些排版以及顺序，另外额外再做一个新项目，这样你的作品集就不会看上去和去年申请的没区别了。