巴黎奥运带火 “公共艺术”，这些院校正在培养未来的城市创造者

#巴黎奥运会#公共艺术 #巴黎巴黎奥运不止有赛场厮杀 —— 埃菲尔铁塔挂起回收钢材做的五环，脏了百年的塞纳河能游泳了，街头壁画把老街区变成打卡地…… 这届奥运，把 “公共艺术” 玩成了全球热点。如果你也想做 “能改变城市” 的艺术，想参与这种级别的大型项目，今天这篇必须存好 —— 从巴黎奥运的真实案例，到培养这类人才的院校，全给你扒清楚。

巴黎奥运的 “公共艺术课”，藏着 3 个信号

1. 埃菲尔铁塔的五环：环保材料成标配挂在埃菲尔铁塔上的巨型奥运五环，看着普通，实则全是回收钢材做的。面向塞纳河的位置，让它成了 “环保 + 城市地标” 的活教材。有意思的是，埃菲尔家族不希望它保留，这事在法国吵上了新闻 ——公共艺术从来不止是 “好看”，还得能引发城市讨论。

2. 塞纳河能游泳了：*牛的 “公共空间艺术”花 16 亿欧元清理的塞纳河段，成了奥运*硬核的 “公共艺术项目”：奥斯特里茨桥到协和桥之间，市民能下河游泳；岸边加了监测水质的智能装置，连入口设计都像艺术品；这哪是游泳场？分明是把 “城市生态” 变成了可参与的艺术 ——能让普通人 “用身体感受” 的公共艺术，才是真的成功。

3. 街头艺术节：把整个巴黎变成画廊从 2019 年就开始的 “美化巴黎” 计划，借着奥运彻底爆发：第 13 区的巨型壁画，是艺术家 Shepard Fairey 和 JR 联手画的，现在成了游客必去的打卡点；地铁站、老小区的墙面上，到处是涂鸦、临时雕塑，连桥梁都装了沉浸式灯光；这些作品有个共同点：艺术家和市政部门合作，专挑 “普通人每天经过的地方” 动手。

想学生公共艺术？这几所院校*对口

伦敦大学金史密斯学院：在城市褶皱里找灵感它的 “Art & Urban Interventions” 课程堪称公共艺术的 “田野调查指南”：学生要钻进伦敦的老街区、废弃工厂、菜市场，记录那些 “被忽略的城市褶皱”—— 比如给流浪猫聚集的街角设计投喂装置，或用灯光投影让老店铺的招牌 “讲自己的故事”；

伦敦交通局会和学校合作，优秀作业可能被选中改造地铁站通道，去年就有学生用乘客的通勤故事做成互动壁画；课程一半时间在街头做调研笔记，一半在工作室搞材料实验，连教授都常说 “美术馆之外的空间才是真课堂”。

法国国立高等美术学院：在巴黎街头做毕业作品作为法国美院的 “老大哥”，它的 “公共空间中的艺术” 模块太香了：学生直接跟巴黎市政厅合作，比如给老菜场设计互动装置，或给废弃工厂做 “记忆墙”；蓬皮杜中心会来看学生展，优秀的直接落地成城市项目；课程一半时间在户外调研，一半在工作室试材料，主打 “接地气的先锋”。

荷兰埃因霍温设计学院：用艺术解决真问题这所学校的 “Public & Private Space” 方向，思路特别不一样：不教 “怎么做出漂亮装置”，而是教 “怎么用装置解决问题”—— 比如给荷兰小镇设计 “邻里互动雕塑”，让独居老人愿意出门；跨学科是标配，学公共艺术的要和社会学、建筑学学生组队，甚至要去市政厅 “旁听政策会议”；毕业展不在画廊办，直接在鹿特丹、阿姆斯特丹的街头落地，让市民投票 “好不好”。

帕森斯巴黎校区：让艺术带着环保基因生长其 “Sustainable Systems & Installations” 方向，把 “绿色公共艺术” 刻进了教学 DNA：不只是教用回收材料做装置，更要学 “全生命周期设计”—— 比如在塞纳河畔设计的临时艺术亭，既要好看，拆除后材料还能做成社区长椅；

和巴黎生态组织合作紧密，学生常去郊区农场调研，用秸秆、菌菇菌丝体这类 “会自然降解的材料” 做实验；课堂会搬到植物园、垃圾处理厂，让学生亲眼看到 “艺术如何和城市生态共生”。

作品集该怎么准备？记住这 3 点

多拍多画你身边的公共空间：比如你家附近的菜市场、老公园，分析 “哪里让人不舒服”“怎么用艺术改”，用拼贴、摄影记录下来；

做个小实验：哪怕用纸板、旧材料，在小区里搭个临时小装置，拍路人的反应，这比画 10 张效果图有用；聊聊你的想法：在作品集中写清楚 “为什么做这个”，“想解决什么问题”，院校其实很看重你的思考过程。

公共艺术的未来，在你每天经过的地方

巴黎奥运证明了一件事：好的公共艺术，不是放在美术馆里的奢侈品，而是普通人每天能看到、摸到、参与的东西。如果你也想成为 “用艺术改变城市” 的人，想参与这种级别的项目，现在就可以开始准备了。扫码加小艺师姐，别等下一个奥运，现在就开始你的 “公共艺术” 之路～